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4ª edição
Evento acontece em São Paulo, entre os dias 13 e 17 de julho, com apresentações e oficinas gratuitas e acessíveis
Oficinas
18h às 19h30 – OFICINA Dança de Salão – Carol Crespo
20h às 21h30 – OFICINA Dança de Salão – Carol Crespo
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TERÇA – 14-07-2026
14h30 às 16h – OFICINA Jazz Dance – Lucas Teo
17h30 às 19h – OFICINA Balé Clássico – Enéas Brandão
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QUARTA – 15-07-2026
18h às 19h30 – OFICINA Dança Contemporânea – Harry Gavlar
20h às 21h30 – OFICINA Theater Jazz – Katia Barros
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QUINTA – 16-07-2026
14h às 15h30 – OFICINA Jazz Dance – Lucas Teo
17h às 18h30 – OFICINA Balé Clássico – Enéas Brandão
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SEXTA – 17-07-2026
18h às 19h30 – OFICINA Danças Urbanas
20h às 21h30 – OFICINA Danças Urbanas
O Lago dos Cisnes – II Ato, São Paulo Cia de Dança: uma das atrações do evento no Tokio Marine Hall. Crédito: Silvia Machado
Entre os dias 13 e 17 de julho, o Tokio Marine Hall recebe a 4ª edição do Encontro à Dança, projeto que reúne apresentações, oficinas e ações formativas gratuitas e acessíveis. Entre os destaques da programação estão duas obras-primas do repertório do balé clássico: o segundo ato de O Lago dos Cisnes, apresentado pela São Paulo Companhia de Dança, e uma Suíte do balé Don Quixote, pela Cia Jovem Basileu França, de Goiânia, com a participação de bailarinos brasileiros que integram importantes companhias internacionais. Os ingressos para as noites de apresentações são distribuídos gratuitamente via Tiketmaster a partir do dia 10 de junho. Durante a semana, dez oficinas gratuitas de diversos estilos são oferecidas e os interessados podem se inscrever a partir de 1 de julho. Confira a programação completa abaixo.
Esta edição do Encontro à Dança, em mais uma iniciativa de promover o acesso à cultura de forma plural e acessível, é incentivada via lei de Rouanet com o patrocínio da Tokio Marine. FRASE TOKIO MARINE HALL. “Para nós é uma honra fazer um evento de dança tão importante. Abrir a casa para uma expressão artística fundamental da nossa cultura, com uma semana de atividades gratuitas à população e espetáculos que trazem ao nosso palco uma multiplicidade de linguagens. Que seja realmente um grande encontro de dança e arte”. Christian Tedesco –
Idealizado pelo professor e produtor Júlio César, da JC Produções Culturais, a proposta, desde sua primeira edição, em 2018, é a de promover encontros entre artistas, estudantes, professores, companhias independentes e profissionais. “O Encontro nasceu da vontade de reunir pessoas em torno daquilo que realmente importa: a dança. Sempre acreditei que o palco pode ser um espaço de troca, aprendizado e celebração, em que companhias e artistas compartilham suas trajetórias com jovens talentos da dança brasileira”, afirma Júlio. Nesta edição, ampliada, o evento conta com a direção artística de Gisele Bellot e a curadoria de Marcela Benvegnu.
“O Encontro está dividido em duas frentes: duas noites com apresentações de companhias convidadas e cinco dias com oficinas de vários estilos como balé clássico, danças urbanas, danças de salão, jazz dance e dança contemporânea. O evento reúne apresentações de grupos de várias cidades, de diversos estilos, e oferece um recorte da dança no Brasil. É essa versatilidade que desejamos revelar”, pontua Gisele Bellot, diretora artística. “Todas as ações são gratuitas e a popularização desse acesso às artes é fundamental”, completa.
Participam do evento: São Paulo Companhia de Dança (SP), Ecco Cia de Dança (SP), Cia Ballet de Cegos Fernanda Bianchini (SP), Contextos Cia de Dança (SP), Casa de Dança Tati Sanchis (SP), Grupo Fama (SP); Faces Oculta Cia de Dança, de Salto (SP); Galpão 1 Erika Novachi Cia. de Dança, de Indaiatuba (SP), Studio Sabrina Olimpio, de Praia Grande (SP) e a Cia Jovem Basileu França, de Goiânia (GO).
“Mais do que a diversidade de grupos, ressalto a diversidade de estilos. Temos os flashmobs, de danças urbanas e clássico livre que convidam o público a entrar na casa. E além dos grandes clássicos do balé de repertório, trazemos para a cena, obras de jazz dance, balé neoclássico e dança contemporânea. O público terá a chance de ver diferentes estilos num mesmo dia, vendo a pluralidade da dança do Brasil”, fala a curadora, Marcela Benvegnu.
OFICINAS DE DANÇA – As oficinas acontecem no palco externo, com capacidade para até 40 participantes cada. Serão dez cursos e entre os professores estão nomes como Enéias Brandão, ex-bailarino do Theatro Municipal do Rio de Janeiro; Carolina Crespo, professora e coreógrafa da Rede Globo; Lucas Teo, bailarino e coreógrafo, com carreira em espetáculos e programas de televisão, entre outros. Para participar, é preciso preencher um formulário e a seleção será por ordem de inscrição. “A seleção de oficinas privilegiou a possibilidade de trocas entre os estudantes de dança e profissionais consolidados no mercado. Como será em época de férias, temos a chance de receber estudantes e interessados de diversas partes do Brasil”, diz Gisele.
Todas as atividades contam com recursos de acessibilidade: interpretação em Libras, audiodescrição, legendas acessíveis e monitores para garantir que pessoas com diferentes necessidades possam usufruir integralmente das atividades oferecidas.
Dom Quixote, na versão da Cia Jovem Basileu França, de Goiânia, um dos destaques desta edição. Foto: Gabriel Alexandria
Programação – A edição contempla companhias consolidadas, artistas de destaque internacional e grupos com trabalhos independentes. Confira os espetáculos abaixo:
14 DE JULHO
A São Paulo Companhia de Dança, uma das mais importantes companhias do país, com direção artística de Inês Bogéa, apresenta no palco principal o segundo ato de O Lago dos Cisnes. Com coreografia de Mario Galizzi, a partir da obra original de Marius Petipa e Lev Ivanov e música de Piotr I. Tchaikovsky. Na mesma noite, a Ecco Cia de Dança apresenta Íris, com coreografia e direção artística de Rafael Trevisan, e a Faces Ocultas Cia de Dança traz para o público Pedra Planta Criaturas, com coreografia e direção artística de Arilton Assunção. No palco externo, o flash mob Paixão, do Grupo Fama abre a noite seguido da Contextos Companhia de Dança com Echos in Glorious.
16 DE JULHO
A segunda noite de apresentações, dia 16 de julho, conta com a participação da Cia Ballet de Cegos Fernanda Bianchini, com a coreografia Além de tudo; a Cia Galpão 1 Erika Novachi, dirigida por Erika Novachi com Arigato Sayonara. O flash mob da Casa Tati Sanchis apresenta a coreografia de Ciça Veronese, Quando a Dança Toma Conta de Todos os Espaços, com a participação de praticantes de danças urbanas de diversas idades e Studio Sabrina Olimpio, com um neoclássico. A noite se encerra com a Cia Jovem Basileu França, sob direção de Simone Malta, que apresenta a versão da espanhola África Gusman paa o balé Dom Quixote, clássico inspirado na obra de Miguel de Cervantes. Conhecido pelo virtuosismo técnico, o espetáculo conta com a participação de bailarinos brasileiros que hoje integram importantes companhias internacionais de dança: Davi Ramos, primeiro bailarino negro a ocupar o cargo de primeiro bailarino do The Australian Ballet, na Austrália; Bianca Teixeira, primeira bailarina do Semperoper Ballett, na Alemanha e Carolyne Galvão, primeira artista do English National Ballet, no Reino Unido.
“Estas companhias, de diferentes portes e estilos, evidenciam a diversidade de linguagens, trajetórias e formas de criação presentes na dança brasileira contemporânea. A presença desses artistas também reforça nosso compromisso em oferecer ao público a oportunidade de acompanhar de perto profissionais que atuam nos principais palcos do mundo”, fala Marcela Benvegnu.
Ações formativas – A programação formativa é composta por dez oficinas gratuitas conduzidas por profissionais convidados de balé clássico, jazz dance, dança de salão, dança contemporânea e danças urbanas. As atividades têm como objetivo ampliar o acesso ao conhecimento técnico e artístico, estimular a troca de experiências entre participantes e contribuir para o desenvolvimento profissional de bailarinos, estudantes e educadores.
Informações sobre as apresentações:
Dia 14 de julho:
PALCO EXTERNO
Paixão | Grupo Fama | Diretora: Betina Zacharias
Coreografia: Betina Zacharias
Sinopse: Neste flash mob, os 14 artistas do grupo usam a paixão como tema para mostrar como esse poderoso sentimento inibe nossos sentidos e nos coloca reféns das circunstâncias.
Echos in Glorious| Contextos Companhia de Dança | Diretor: Jhean Allex
Coreografia: Jhean Allex
Sinopse: A partir da imagem de almas que seguem em movimento, o espetáculo evoca um espaço de dança eterna, em que fé, resistência e celebração dividem o espaço onde a vida é percebida para além de seus limites terrenos. Em cena, a dança torna-se expressão de luz e permanência e aqueles que continuam a existir na nossa memória.
PALCO PRINCIPAL
Íris | Ecco Cia de Dança | Diretor: Rafael Trevisan
Coreografia: Rafael Trevisan
Sinopse: A obra parte de uma reflexão sobre a necessidade de seguir com a possibilidade de criar mesmo em tempos marcados pela apatia, pelo esgotamento e pela sensação de isolamento. Esta criação procura investigar os afetos, o movimento e a experiência como formas de resistência e renovação e propõe um olhar para aquilo que ainda nos mobiliza e emociona. Também aborda a capacidade dos encontros humanos de despertar novas possibilidades de existência.
Pedras Plantas Criaturas | Faces Ocultas Cia de Dança | Diretor artística: Arilton Assunção
Coreografia: Arilton Assunção
A coreografia trata da energia individual como força de transformação e usa como exemplos os percursos da água, a raiz das plantas e dos elementos naturais para tratar da possibilidade das pessoas de se adaptarem com os caminhos da vida. Faz um apelo para olharmos com generosidade para a vida.
O Lago dos Cisnes – II Ato (2017) | São Paulo Cia de Dança | Direção artística: Inês Bogéa
Coreografia: Mario Galizzi, a partir de Marius Petipa (1818-1910) e Lev Ivanov (1834-1901)
Sinopse: A narrativa gira em torno da princesa Odette, enfeitiçada pelo bruxo Rothbart. Durante o dia, ela é aprisionada no corpo de um cisne; à noite, retoma sua forma humana. Para quebrar o feitiço, precisa que um príncipe lhe jure amor eterno. No segundo ato, assistimos ao encontro entre o príncipe Siegfried e Odette, na floresta. Da meia-noite ao amanhecer, ela é a princesa da noite: mágica e delicada, um ser que desperta o amor e o desejo de proteção no príncipe. Durante o dia, assume a figura da rainha dos cisnes: frágil, temerosa e, ao mesmo tempo, corajosa e protetora de seu grupo.
Dia 16 de julho
PALCO EXTERNO
Quando a dança toma conta de todos os espaços | Casa de Dança Tati Sanchis | Coreógrafa, Professora e Responsável: Ciça Veronese
Sinopse: Em uma ação surpresa, estudantes de Hip Hop Dance Freestyle de diversas idades e níveis se misturam ao público que chega para as apresentações da 4ª edição do “Encontro a Dança”. Num momento marcado, todos entram em cena ao mesmo tempo, pelos corredores, entre o público e no palco externo, e a dança toma conta de todos os lugares. É o Flash Mob: uma experiência coletiva que transforma o espaço comum em palco. Livres, criativos e genuínos, cada estudante traz seu próprio estilo e história. Juntos, constroem uma coreografia vibrante ao som de músicas icônicas do Hip Hop dos anos 90, ritmos que o público reconhece e que empolgam antes mesmo do primeiro passo, misturando danças sociais da época ao freestyle em uma atmosfera contagiante.
PALCO PRINCIPAL
Além de Tudo, Sintonia, Olhando para as Estrelas | Cia Ballet De Cegos | Diretora: Fernanda Bianchini
Coreógrafos: Vinicius Longuinho, Cesar Albuquerque
Sinopse Além de Tudo: Um convite à reflexão sobre os encontros e desencontros que marcam a vida. Entre idas e vindas, pessoas chegam, partem e, muitas vezes, retornam transformadas pelo tempo e pelas experiências. A obra aborda a conexão entre nossas ações, sentimentos e a energia que compartilhamos com o mundo, revelando como tudo aquilo que oferecemos ao universo encontra caminhos para voltar até nós. | Sinopse Sintonia: No palco, corpos com vivências e físicos diferentes se encontram na mesma sintonia. Tendo como fio condutor a música, bailarinos conduzem as bailarinas com deficiência visual. | Sinopse Olhando para as Estrelas: Este trabalho coreográfico foi inspirado nas palavras da diretora Fernanda Bianchini. Ao notar que muitas bailarinas sentiam vergonha devido à deficiência visual, ela sempre as incentivava a levantar a cabeça e olhar para as estrelas. No palco, ao valorizar cada bailarina, a obra celebra o maior de todos os espetáculos: o ato de viver.
ARIGATÔ… SAYONARA | Cia de Dança Galpão 1 | Direção Artística: Erika Novachi
Coreografias: Erika Novachi, Jhean Allex, Lenon Vitorino, Mary Santos e Natália Tiso
Sinopse: Entre partidas e chegadas, saudades e descobertas, dores e encontros, nasce ARIGATÔ… SAYONARA, um espetáculo de dança que atravessa oceanos e tempos para contar, através do corpo, a trajetória dos imigrantes japoneses no Brasil. Inspirado na história pessoal da coreógrafa e diretora, cujos avós deixaram o Japão ainda jovens para recomeçar sua vida em terras brasileiras, este espetáculo mergulha nas emoções dessa travessia – do adeus ao conhecido até a fusão entre culturas, criando uma nova identidade. Com uma fusão entre a dança contemporânea e o jazz, ARIGATÔ… SAYONARA transforma memórias em movimento, resgatando os sentimentos daqueles que cruzaram mares em busca de um futuro incerto. Mais do que uma homenagem aos imigrantes é uma celebração da força, da tradição e da transformação, revelando que as histórias de nossos antepassados ainda dançam em nós.
Don Quixote | Cia Jovem Basileu França | Direção Artística: Simone Malta
Coreografía: África Guzmán, a partir do original de Marius Petipa (1869)
Sinopse: Dom Quixote, um dos títulos mais populares do repertório clássico, foi inspirado na obra de Miguel de Cervantes, e estreou em 1869 com coreografia original de Marius Petipa e música de Ludwig Minkus. Nesta apresentação, a obra ganha versão coreográfica de África Guzmán. Ambientado na Espanha, o balé acompanha as aventuras do cavaleiro Don Quixote, tendo como eixo central a história de amor entre Kitri e Basílio. Reconhecida pelo virtuosismo técnico, pela riqueza coreográfica e pelo caráter festivo de suas danças, a obra permanece como uma das mais celebradas do repertório clássico internacional.
Realização: Tom Maior
Idealização: Júlio César
Direção Artística: Gisele Bellot
Curadoria: Marcela Benvegnu

Preços
| Camarote | R$ 290,00 |
| Frisa | R$ 250,00 |
| Cadeira Alta | R$ 180,00 |
| Setor VIP | R$ 290,00 |
| Setor 01 | R$ 230,00 |
| Setor 02 | R$ 180,00 |
| Setor 03 | R$ 140,00 |













